Kim pan jest, panie Kinny Zimmer?

Kinny Zimmer przebojem wdarł się na polską scenę hip-hopową w 2021 r. Jego wielki hit, Rozedrgana kreska, jest znany chyba wszystkim fanom rapu w Polsce. Jednocześnie, choć muzyka Kinny’ego Zimmera jest doskonale znana, to o samym artyście wiadomo nie tak wiele. Dowiedz się wiecej o objawieniu polskiego hip-hopu z 2021 r.!

Kinny Zimmer – podstawowe dane biograficzne

Kiedy urodził się Kinny Zimmer?

Oficjalna data urodzin młodego rapera nie jest podana do publicznej wiadomości. Jak sugerują przecieki z otoczenia rapera, na świat przyszedł on w 1999 r.

Jak naprawdę nazywa się Kinny Zimmer?

Prawdziwe imię i nazwisko Kinny’ego brzmi Wiktor Jakowski.

Czy Kinny Zimmer jest z kimś w związku?

Oficjalnie nie. Nic nie wskazuje też na to, aby młody artysta był obecnie zainteresowany poszukiwaniem drugiej połówki. Wydaje się obecnie skupiać przede wszystkim na swojej karierze.

Kinny Zimmer – współpraca z innymi artystami

Kinny Zimmer jest nie tylko raperem, ale też uznanym producentem muzycznym i reżyserem dźwięku. Współpracował z wieloma artystami przy tworzeniu ich własnych albumów muzycznych. Przykładem może być płyta Diamentowy Las, nagrana przez Białasa i White’a 2115. W projekcie tym Kinny Zimmer odpowiadał za brzmienie i inżynierię dźwięku.

Albumy Kinny’ego Zimmera

To, kim jest artysta, określa przede wszystkim jego muzyka. Kinny Zimmer nagrał jej już wystarczająco dużo, by wydać pierwszy w życiu własny album. Plyta Letnisko (z wielkim hitem Rozmazana kreska) jest już dostępna w dobrych sklepach muzycznych!

Dlaczego Kendrick Lamar stał się sławny?

Kendrick Lamar to amerykański raper, który urodził się 17 czerwca 1987 roku w Compton. Szersza publiczność dostrzegła go po wydaniu mixtape’u pod tytułem ,,Overly Dedicated”.

Życie Kendricka Lamara

Raper urodził się w Compton, gdzie musiał borykać się z trudami gangsterskiej rodziny. Jego ojciec prowadził wiele nielegalnych interesów i miał kontakty z miejscowym gangiem. Przez to Kendrick Lamar miał bardzo trudne dzieciństwo. Warto zaznaczyć, że początki szkolnictwa rapera były bardzo udane, bowiem nieraz otrzymywał pochwały ze strony nauczycieli za swoje postępy w nauce. Niestety Kendrick Lamar postanowił wybrać inną drogę. Podążył za ojcem i postanowił go naśladować i przeprowadzać różne kradzieże czy włamania. W bardzo krótkim czasie doszło do zakończenia przestępczej kariery rapera. Stało się tak głównie za sprawą zaangażowania się w rap. Ta muzyka stała się dla młodego chłopaka swoistą odskocznią od mrocznej rzeczywistości w Compton.

Płyty Lamara

Kendrick Lamar w 2011 roku wydał niezależny album pod tytułem ,,Section.80″, który był dostępny tylko na platformie iTunes. Album ten w tamtych latach był bardzo udanym wydaniem cyfrowym w hip-hopie. Warto podkreślić, że albumy Kendricka Lamara zyskały sławę nie tylko w Stanach, ale również i w Europie. Trzeba zwrócić uwagę na fakt, że udało mu się sprzedać ponad siedem milionów płyt w tym aż 4,5 miliona w samych Stanach Zjednoczonych. Obecnie płyty Kendricka Lamara są bardzo popularne także w naszym kraju – możesz je znaleźć chociażby tutaj. Wielu polskich raperów inspiruje się twórczością tego amerykańskiego rapera.

Dyskografia zespołu Fisz Emade

Jeszcze kilkanaście lat temu rap nie był tak popularny jak kiedyś. Artystom było ciężko przebić się do głównego nurtu, ponieważ telewizja w ogóle nie promowała tej muzyki.

Muzyka Fisza i Emade

Mimo to Fisz i Emade postanowili tworzyć muzykę, która porwała tłumy. Fisz jest raperem ze starego pokolenia, który przywiązuje bardzo dużą uwagę do tekstów. Każdy wers jest dokładnie przemyślany i łączy się z następnym. Razem ze swoim bratem Emade postanowił stworzyć zespół, który nazwali „Tworzywo Sztuczne”. Nie wszyscy zdają sobie sprawę z tego, że bracia w rzeczywistości zaczynali od metalu i jazzu. Dopiero później postanowili połączyć brzmienie rockowe i hip hopowe, czego efektem był hit powstały w 2000 roku „Czerwona sukienka”. Największą zaletą Fisza jest to, że nie boi się mówić o rzeczach trudnych i kontrowersyjnych.

Płyty zespołu Fisz Emade

Do tego ma bardzo przyjemną barwę wokalu, dlatego takiej muzyki słucha się z czystą przyjemnością. Fisz Emade Tworzywo Sztuczne działają od 2002 roku, kiedy to ukazała się pierwsze płyta zespołu, czyli „F3”. Na płycie znajduje się między innymi kawałek „Warszafka”, który wywołał duże poruszenie w opinii publicznej. W zespole oprócz Fisza i Emade byli także: Pablo Hudini, Jerzy Zagórski oraz Dominik Trębski. Następna płyta zespołu Tworzywo Sztuczne ukazała się dopiero w 2014. Wcześniej oczywiście również powstawały projekty, ale pod innym szyldem. Album „Mamut” okazał się strzałem w dziesiątkę i grupa rozpoczęła trasę koncertową. W 2019 roku ukazała się kontynuacja albumu, czyli płyta „Radar”, zaś w listopadzie 2021 światło dzienne ujrzał album „Ballady i Romanse”, który zyskał uznanie zarówno krytyków, jak i fanów zespołu.

Płyty Żabsona dla miłośników wyjątkowego rapu

Płyty Żabsona są bardzo chętnie wybieranymi pozycjami przez każdego miłośnika rapu. Możemy być pewni, że piosenki, które znajdują się na płycie dostarczą nam naprawdę niezapomniane emocje, bo styl artysty jest iście niepowtarzalny i wyjątkowy. Musimy mieć jednak świadomość, że praktycznie każdy utwór dostępny na płytach Żabsona zawiera nie tylko rytm wpadający w ucho, ale także osobiste i często bardzo kontrowersyjne przemyślenia autora, który uraczy nas płynącym z serca tekstami, których nie znajdziemy w takiej formie u nikogo innego.

Kontrowersyjny artysta i dobry rap

Piosenki Żabsona są bez wątpienia bardzo chętnie wysłuchiwane przez fanów wyjątkowego brzmienia. Możemy być pewni, że nie zawiedziemy się kupując płytę pełną wartościowych przemyśleń i rytmów, które zapadną nam w pamięci. Mamy także okazję do zakupienia płyty, w której każdy szczegół został starannie przemyślany, dzięki czemu możemy mieć pewność, że będziemy mieć poczucie dobrze wydanych pieniędzy i dobrze zagospodarowanego czasu, jaki stracimy na słuchanie płyty.

Płyta dla miłośników dobrego rapu

Jest to gatunek rapu, gdzie możemy być pewni nie tylko wyjątkowości, ale także otrzymania możliwość poznania kontrowersyjnego stylu artysty, których raczy swoich słuchaczy. Płyty ponadto mają doskonałą oprawę graficzną, która cieszy oko w takim samym stopniu, co utwory, które cieszą ucho każdego słuchacza chcącego zakosztować tej wyjątkowej w odbiorze muzyki. Mamy tutaj idealną opcję dla fanów rapu, a także osób, które chcą poznać ten gatunek muzyki.

Człowiek o wielu talentach – kariera muzyczna Vito Bambino

Na rynku muzycznym pojawiła się nowa postać, która skradła serca publiczności. Mowa o Vito Bambino. Choć sam twórca jest aktywny w przemyśle muzycznym już dość długo, dopiero 2021 rok przyniósł mu większą popularność.

Nie tylko „Dom”, czyli dorobek muzyczny Mateusza Dopieralskiego

Vito Bambino jest przez wiele osób kojarzony z zespołem Bitamina. To właśnie z tą grupą nagrał jeden z popularniejszych utworów zatytułowanych „Dom”, który został umieszczony na albumie „Kawalerka” wydanym w 2017 roku. Jego muzyczna droga rozpoczęła się jednak znacznie wcześniej. Jak sam wokalista podkreśla, jej początki można datować na 2003 rok w kulturze hip-hopu.

Oficjalną karierę solową pod pseudonimem Vito Bambino Mateusz rozpoczął w 2020 roku, wydając album „Poczekalnia”. Najwięcej rozgłosu przyniosły mu jednak projekty z innymi artystami. Vito piosenkarz ma na swoim koncie wiele współprac (m.in. z Kaśką Sochacką, Pauliną Przybysz lub VNM), jednak to połączenie sił z Sanah sprawiło, że twórca dał się poznać szerszemu gronu odbiorców. Utwór „Ale jazz” to prawdziwy hit radiowy. Niedługo po tym sukcesie można było usłyszeć Vito także w orkiestrze Męskiego Grania. Utwór „I Ciebie też, bardzo” nagrany z Darią Zawiałow i Dawidem Podsiadłą to idealne podsumowanie sezonu, który wyjątkowo sprzyja Mateuszowi Dopieralskiemu.

Także kariera aktorska

Mateusz Dopieralski to również aktor, który gra w produkcjach filmowych i teatrach niemieckich – gdzie też mieszka. Rozwija swoją karierę w Polsce i Niemczech, rozgraniczając niejako te dwie dziedziny na dwa kraje. Można powiedzieć, że pisze i śpiewa w języku polskim, a gra w języku niemieckim.

Kim jest popularny raper Sobota?

Michał Sobolewski jest znany szerszej publiczności pod pseudonimem artystycznym – Sobota (ur. 25 lutego 1977 w Szczecinie). Michał Sobolewski swoją działalność muzyczną zaczął już pod koniec lat 90.

Raper ze Szczecina – początki kariery

Na początku związał się z zespołem Uquad-Squad, a w 1990 r. zasilił szeregi popularnego wtedy zespołu Snuz. Wraz z tą ekipą nagrał wydane rok później album pt. „Towar to sprawdzony maksymalnie czysty”. Po rozwiązaniu zespołu raper Sobota kontynuował swoją działalność muzyczną już w składzie „Mores RSH”, gdzie wraz z kolegami nagrał dwie piosenki na ścieżkę dźwiękową głośnego wówczas filmu dokumentalnego pt. ,,Klatka”. Po trzech latach ukazało się szerszej publiczności wydawnictwo zespołu – „Słowo droższe od złota”.

Nie tylko raper – Sobota jako aktor filmowy

Sobota raper od jakiegoś czasu sprawdza swoje siły w zdecydowanie innej branży niż muzyczna. Co interesujące posiada na swoim koncie kilka epizodycznych ról w polskich filmach. Zagrał m.in w dwóch częściach popularnych filmach ,,Kobiety mafii” wyreżyserowanych przez Patryka Vege. Raper przez wiele lat związany był z Melantą Ceder, która wystąpiła w kilku jego teledyskach. W 2012 r. raperowi urodził się syn. Związek pary jednak rozpadł się, a raper 13 marca 2020 r. stanął na ślubnym kobiercu z Nielle Diarra.

Największe hity Soboty

Płyty Soboty cieszą się dużą popularnością w Polsce, a sam raper posiada na swoim koncie cztery albumy solowe. Do największych hitów zaliczyć można piosenki „Tańcz głupia”, „Przepraszam”, Jeszcze będzie hajc’’ oraz ,,Do góry łeb’. W 2020 r. w czasie akcji #hot16challange ogłosił, że kończy karierę, jednakże jeszcze w tym samym roku oraz w 2021 r. można było ujrzeć jego nowe kawałki. Raper wystąpił na gali Fame MMA, a pod koniec 2020 r. wyszła na jaw afera – raper został posądzony przez Jongmena o rzekomą współpracę z policją.

SB Maffija Label – liderzy rapu w Polsce

SBM Label to wytwórnia, której nie trzeba szczególnie przedstawiać, ponieważ ich oficjalny kanał na YouTube subskrybuje 2,7 miliona osób, ma on ponad 3 miliardy wyświetleń, a to wszystko sprawia, że jest on w ścisłej czołówce najpopularniejszych kanałów w naszym kraju.

Historia wytwórni SB Maffija

Wszystko zaczęło się od Solara i Białasa już w 2008 roku, kiedy to zaczęli nagrywać i publikować pierwsze rapowe kawałki. Założyli oni wtedy ekipę SB Maffija i bardzo prężnie rozwijali się na naszym rynku. Na swoim koncie mają współprace z Prosto Label i Step Records, a w 2016 roku zdecydowali się na założenie własnej wytwórni, nazywając ją SB Maffija Label. Do nowopowstałej wytwórni niemal od razu dołączyli Beteo i Bedoes. W 2018 roku wytwórnia zmieniła nazwę z SB Maffija Label na SBM Label.

Sukcesy i płyty SB Maffija

Największym objawieniem wytwórni, jak i rapu w całej Polsce, był Mata w 2020 roku ze swoim albumem 100 dni do matury. Debiutancki album artysty uzyskał status potrójnie platynowej płyty, najchętniej odsłuchiwanym albumem na platformie streamingowej Spotify oraz 10 najlepiej sprzedającym się albumem w Polsce w 2020 roku.

W wytwórni znajdziemy weteranów, takich jak Solar i białas, Bedoes, a też młode talenty, takie jak Fukaj czy White 2115. To właśnie mieszanka talentu i doświadczenia sprawa, że wytwórnia jest obecnie na szczycie, a kolejne to albumy uzyskują status platynowych płyt.

Poza albumem maty warto wyróżnić takie albumy jak:

– Rewolucja romantyczna, Opowieści z Doliny Smoków, Kwiat polskiej młodzieży, Aby śmierć miała znaczenie, autorstwa Bedoesa

– H8M4, H8M5, autorstwa Białasa

– Plansze i Uśmiech rapera Jana-Rapowanie i producenta muzycznego Nocnego

– a także ostatni, nagrany wspólnie przez całą ekipę album, Hotel Maffija

Hip-hop’owe legendy z Kielc czyli Wzgórze Ya-Pa 3

Hip-hop rozwinął się w Polsce w latach dziewięćdziesiątych, 20 wieku, czyli 20 lat po powstaniu gatunku. Główną rolę w popularyzacji rapu odegrał Liroy, który przebił się ze swoim rapem do telewizji. To wydarzenie zainspirowało wiele grup i hip-hop zaczął rozkwitać w naszym kraju. Kielce stały się ważnym punktem na mapie rozwoju polskiego hip-hopu nie tylko za sprawą samego Liroya, ale również kilku innych osób – w tym pierwszej szerszej ekipy polskich raperów, która swoje albumy wydawała pod szyldem Wzgórze Ya-Pa 3.

Wzgórze Ya-Pa 3 – legendy polskiego rapu

Grupa w składzie: Wojtas, Radoskór oraz Fazi, stawiała pierwsze kroki już w 1990 roku, choć formalnie powstała w 1993 roku. Początkowo byli znani z koncertowania u boku Liroya pod legendarną ówcześnie nazwą „Liroy and The Hooligans.” Wystąpili również gościnnie w teledysku do utworu „Scyzoryk,” który był realizowany we współpracy z TVP. Teledysk jest jednym z najważniejszych w historii polskiego rapu, bo zyskał ogromną popularność i przedstawił ten gatunek szerszej publiczności.

WYP3 wielokrotnie zmieniało swój skład. Początkowo, z uwagi na brak zaangażowania, odszedł Fazi, a na jego miejsce przyszedł Zajka, którego z grupą zapoznał Liroy. Kolejne rozpady miały miejsce w 1996 roku, kiedy to z zespołu odszedł Radoskór, a zastąpił go Borygo, którego dzisiaj znamy pod pseudonimem Borixon.

Albumy Wzgórza Ya-Pa 3

Raperzy z Wzgórza wydali łącznie 6 albumów w ciągu 7 lat, a sprzedali łącznie 100,000 płyt.

Pierwszy album, o nazwie tożsamej z nazwą grupy, został wydany przez S.P. Records w 1995. Sprzedał się w nakładzie ponad 40,000 kopii.

Drugi album, zatytułowany „Centrum” był kolejnym albumem we współpracy S.P. Records, a został wydany w 1997 roku. Sprzedał się w nakładzie ponad 10,000 kopii.

W 1998 roku grupa wydała dwa albumy pod szyldem nowego wydawcy R.R.X. Albumy to: „Trzy” oraz „Ja mam to co ty”. Sprzedały się one w łącznym nakładzie ponad 40,000 kopii.

Przedostatni album grupy „Precedens” został wydany pod szyldem R.R.X. w 2000 roku, a sprzedał się w nakładzie 20,000 kopii.

Ostatni album grupy, „Stara szkoła rapu”, pod szyldem Blend Records został wydany w 2002 roku. Ilość sprzedanych kopii nie została udostępniona.

Epis Dym KNF: rap uliczny, który motywuje

Epis Dym KNF to pseudonim rapera, Dawida Łukomskiego, który reprezentuje nurt rapu ulicznego i jest jego bodaj najciekawszym przedstawicielem. Swoich słuchaczy, odbiorców traktuje po partnersku i zaprasza do często niewesołego świata. Nie oznacza to bynajmniej, że świat przedstawiony w twórczości rapera jest malowany w wyłącznie ciemnych barwach. To twardy świat, w którym nierzadko trzeba walczyć o przetrwanie. Przesłaniem Episa Dyma KNF i jego misją jest przekazywanie nadziei i mówienie o tym, że walka o swoje życie zawsze jest warta poświęconego na nią czasu.

Reportaż z ulicy

Łukomski opisuje to, co widzi, językiem chłopaka z bloku, który ma świadomość materii, w której tworzy, ale nie wyrzeka się swojego pochodzenia i widać to w każdym tekście. Wartości, które raper wyznaje i przekazuje w swoich tekstach to wartości bliskie każdemu człowiekowi: przyjaźń, szczerość, bunt przeciwko materialnemu stylowi życia i wszechogarniającemu konsumpcjonizmowi.

Jak wielu raperów również Łukomski wyznaje imperatyw szczerości i to w szczerości jego zwrotek leży, między innymi, siła jego rapu.

Styl: motywacja i jeszcze raz motywacja!

Muzyka, którą tworzy raper, jest często ostra i pełna buzującego albo podskórnie, albo na powierzchni napięcia. To napięcie wyczuwalne jest zawsze, a bity rapera tworzone w taki sposób, aby ten, kto ich słucha, czuł rytm zmuszający do działania. Są teksty rapera doskonałe do tego, aby motywować się do przeróżnych działań: od treningów na siłowni poprzez pogoń za własnymi marzeniami.